如果五月半真的剪辑不完，她也不介意去六月的多伦多电影节。

再如何不济，也还有8月底的威尼斯电影节。

说实话，她对多伦多电影节更有兴趣一些。

不过，在国际上，威尼斯和戛纳电影节似乎更受关注。

更何况，加斯帕德・尤利尔还是个法国人，戛纳电影节对这部电影来说，更有优势。

再说，法国人最喜欢又血腥又浪漫的故事了，这部电影很合他们的口味。

而且，最近，李约看了很多法国*情片，特别是《新桥恋人》，两个乞丐的*情都拍得那么美，给了李约很大的启发。

她决定把《你是他吗》打造成校园小清新版的《新桥恋人》，一样自私而执着的*，一样不完美的结局，一样不顾一切的浪漫。

更美妙的是，《新桥恋人》的导演当年也不过刚刚23岁，拍出这样的电影，可见，年轻毫不稀奇。

票房嘛，在一刻，被李约丢至脑后了。

因为《新桥恋人》虽然获奖良多，票房可是惨败的，虽然随着时间的推移，影迷对它的评价很高，但当时的惨败就是真的惨败啊。

李约没有意识到自己这种状态，其实是处于一种模仿风格的时期。

她拍电影的过程一开始得太顺利，以至于她在电影方面的意识有些膨胀了。

她精神力高，学习能力很强，看了很多电影，学到很多技巧，也会在实践中融会贯通，那些剧本也是这样写出来的。

所以，拍的电影最少在可看性上可以算得上是一流的。

再加上她太过于幸运。

在她的电影世界里，她是一言堂。

自己投资，自己选角，自己编剧，自己导演，最后还争到了剪辑权。

不知道有多少好莱坞导演都在这样如鱼得水的她，她自己却不自知，以为一切都理所应当。

但在那些精研多年的专业电影人眼里，她的作品都是漂亮的快餐面，味道不错，搭配也没问题，卖出去也不用操心。

可想要在其中找些回忆或者隐密的味道，却很困难。

她只把自己的犀利冷漠隐约地泄露了一丝，让人震撼。

从整部电影来说，却还远远没有形成自己的风格，就还离大师很遥远。

一个没有自己风格的导演是很可怕的，因为，她没有自己的语言，无法说出自己的心声，更别提真正的艺术性了。

最佳电影的嘉奖，确实肯定了李约的导演技能的技巧，但更多的是对整部电影完美的契合度的褒奖。

奥斯卡没给李约最佳导演，眼光的确辛辣。

这一个半月的沉淀，她学会了模仿。

这是一个再好不过的开始了。

模仿，是建立风格的必然开端。

就象想写好大字，就得先临帖一样。

可惜，她这个野路子导演，对如何成为一个好导演一无所知。

所作所为，全都是随心所欲。
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